Sanatçılar bir boşlukta değil, bir toplumun ayrılmaz üyeleri olarak yaratırlar. Bu nedenle çalışmaları, politikaları ve hükümeti de dahil olmak üzere toplum hakkındaki bakış açılarını ifade eder. İtalyan Rönesansından günümüz Amerika'ya kadar sanat siyasette önemli bir rol oynadı ve ikisinin de çoğu zaman karmaşık bir ilişkisi vardı. Devlet yetkilileri sanata destek vermiş olsalar da, politika ve sanatın genelde olumsuz bir ilişkisi vardır. Bu, özellikle de modern sanatçılar için geçerlidir, çünkü birçok sanatçı eserleriyle siyasi ve sosyal görüşleri ifade eder.
Tarihte Patronaj
Tarihsel olarak, politik otoriteler sanatçılar için bir himaye kaynağı olmuştur. Orta Çağ boyunca, kendi başına bir siyasal güç olan Roma Katolik Kilisesi, dini temalı resimler ve heykeller yaptırmıştır. Rönesans döneminde sanat patronluğu artmış, Floransa'daki Medici gibi politik olarak güçlü aileler, ünlü ressamları, heykeltraşları ve müzisyenleri desteklemiştir.
Modern Patronaj
Bugünün ressamları ve heykeltıraşçılardan müzisyenlere ve film yapımcılarına kadar sanatçıları, destek kaynağı olarak hükümete daha az güveniyor olsa da, devlet sanat organizasyonlarında ve Ulusal Sanat için Ulusal Destek (NEA) gibi federal ajanslarda patronluk yaşıyor. Kongre, NEA'yı 1965 yılında sanatsal çalışmaları desteklemek ve desteklemek için bağımsız bir ajans olarak yarattı. Bağış, müzelere, tiyatro gruplarına ve diğer sanat projeleri ve kurumlarına hibeler sağlar.
Siyaset Olarak Sanat
Sanatçılar, geçim kaynaklarının çoğunu satışlarının, sergilerinin ve işlerinin performansından elde ettikleri için, devlete ve politik otoritelere patronluk için daha az güvendiler. Zaman geçtikçe, görsel sanatlar ve sahne sanatları politik olarak kışkırtıcı hale geldi, sanatçılar açıklama yapmak veya belirli sorunları vurgulamak için çalışmalarını kullandılar. Pablo Picasso’nun ünlü resmi “Guernica”, bir örnek olarak duruyor. 1930'larda boyanmış olan “Guernica”, İspanya'da iktidardaki Francisco Franco'yu iktidara getiren İspanya İç Savaşı'nın insanlık dışı durumunu vurgulamaktadır.
Politik Boşluk
Sanatların gittikçe artması bazen politik tepkilere neden oluyor. 1950'lerde bir kongre komitesi, önde gelen Hollywood aktörlerini ve komünist üyelerden şüphelenilen film yapımcılarını araştırdı. 1980'lerde ve 1990'larda, bazı Kongre üyeleri, dinsel muhafazakar örgütlerin NEA tarafından finanse edilen bazı projeler hakkında saldırgan olduğu düşünülen NEA tarafından finanse edilen projeler hakkında şikayetlerinin ardından Ulusal Sanat Bağışını ortadan kaldırmaya çalıştı.
Uzman Görüşü
Sanatçı Mark Vallen tüm sanatın politik olduğunu iddia ediyor. Vallen, 2004'teki bir makalede, politik güçlerden çok ticari güçlerin sanatsal başarıların çoğunu belirlese de, piyasa kapitalist sistemindeki politik faktörlerin sanatı otomatik olarak politik sürecin bir parçası haline getirdiğini yazdı. Sanatçılar ve eserleri birçok sosyal ve politik olayda önemli roller oynadı. Örneğin, popüler müzik, 1960'ların ve 1970'lerin Vietnam Savaşı'na karşı protestolar gibi siyasi ve sosyal huzursuzluğu için sanal bir film müziği sağladı. Ayrıca, U2 vokalisti Bono gibi bazı önde gelen performans sanatçıları, ünlülerini başarılı bir şekilde dünya liderlerinin Afrika'daki küresel yoksulluk ve AIDS gibi konulara dikkat çekmek için kullandılar.
